歡迎大家來觀看我的Blog,目前內容主要是我個人在MI裡頭上Audio Engineering課程的複習筆記,在當下撰寫的過程中,可能仍有許多的錯誤及觀念誤導,這也代表我對於目前所學習的部份產生的一些疑問及錯誤。

有任何錯誤或是說明不清楚的地方,煩請指正,同時也會不定期的回頭修改文章來補充及修改我所得到的新觀念及認知,希望能讓我們一同在這個音樂的路上不斷進步並努力實現自已的夢想。

PS. 有關於Pro Tools部份的內容,Blog裡頭所有的快捷鍵都是以Mac為準,Mac的option及command鍵就是Windows裡頭的alt及ctrl鍵,另外有些快捷鍵功能Windows系統可能會無法使用。

*歡迎分享文章,如果想要轉載內容,麻煩請註明出處來源,請不要擅自直接複製轉貼。

5/29/2012

Mixing and Mastering: Week 7 - Mixing Vocal and Harmonic

Vocal
Compress
利用Series Compress的方式,分成三次Compress,總共壓縮約9 dB,三次壓縮Ratio各別設定2:1、3:1及4:1,並且前兩次無需加上Make Up Gain,待第三次壓縮的時侯才一次補足Make Up Gain 9 dB。
這樣分次壓縮的方式,我們可以控制住Dynamic Range,同時又可以使到音色更加緊實,但卻又不會有太明顯的壓縮或限制的感覺。

EQ
豐滿 (Fullness):男生120~160 Hz、女生160~190 Hz
模糊 (Boominess):200~240 Hz
展現 / 清晰度 (Presence / Clarity):5 kHz,由於在歌曲當中,很多其他的樂器也會增加5 kHz這個範圍,所以在歌聲的地方可以避免再增加5 kHZ,改在4~6 kHz的範圍內,並且設定Wider Q,來尋找適合歌聲展現的頻率。
嘶嘶聲 (Sibilance):7.5~10 kHz
空氣聲 (Air):16 kHz
Low-Mid範圍:1.5 kHz左右的範圍,此頻率是聲音表現Energy、Spirit及Motion的地方。
*歌聲的EQ調整不宜最過份Cut或Boost,儘量在3 dB以內。


Vocal Doubling
任何相同的聲音或樂器部份,同時錄製二軌並一起播放,因為二次的演奏不可能完全一模一樣,所以會使得每一個地方都會有些微的時間差,這樣的反應很容易引起人類的潛意識大腦的興趣,因此在適當的橋段,加入主唱、吉他等相同演奏的聲音重疊,可以使得音樂內容變的更加的吸引,不至於太過於無聊。
在主唱Doubling的部份的調整,不需壓縮太多,約5~8 dB,EQ部份也只需砍掉一些5 kHz左右的範圍,讓Doubling的部份,有點都在Lead Vocal後方的感覺即可。


Harmonic Chorus
Chorus效果器,會將訊號複製成二個,經由設定,會將其中一個訊號升高約8~11 cents,另一個會降低約8~11 cents,然後再送回與原訊號合併,當有原訊號及二個複製的訊號合併起聆聽時,會變的感覺有多人合唱的,所以若是只有錄製三軌合聲的音軌,就會感覺起來變成有九個人在合音;而且若是原訊號有些微不準的狀況,人類的耳朵會習慣聽到整體是平均的音高,因此加上了Chorus效果,走音的狀況也就會感覺上消失了。

Console Operation 2 Neve: Week 7 - Time Code and Flying Faders

Time Code 時間碼
Time Code是用來同步二個不同器材或是用來對照影片及聲音檔是否有同步的依據,Timecode是由Society of Motion Picture and Television Engineers所研發的,所以又稱作"SMPTE Time Code,永遠都是以:時:分:秒:格 (frames) 來顯示。
在過去還是Tape Machine的時侯,想要音樂與Console同步,都會在Tape Machine錄製一軌Time Code,然後要與Console同步時,Tape Machine的音樂及Time Code軌則必須同時播放,如此一來Console才有辦法依據Time Code來進行自動化的同步作業。
Pro Tools裡頭有自動產生Time Code的功能,並且經由"Sync HD" Interface與Console的電腦連結後,就可以使Pro Tools裡頭的音樂與Console自動化同步。


設定Pro Tools自動產生Time Code
1. 由Setup Menu點擊Session (command + num 2) 開啟Session Setup視窗,設定Start Time:01:00:00:00,Time Code Rate:30 FPS。
2. 開啟Transport Window,點擊右方的小箭頭,在展開的頁面裡頭點擊Synchronization,在Transport Window就會開啟Sync的功能選項。
3. 點擊GEN MTC按鍵,使其呈現藍色,此時Pro Tools就會自動產生Time Code。


連結Sync HD Interface到Console電腦
在Patch Bay上頭,由"LTC Output"點輸出,連接到"FF TC IN"的點,此時Pro Tools所製造的Time Code就會經由Sync HD Interface傳輸到Console的電腦,來進行同步的作業。


設定Console電腦的Flying Faders接收Pro Tools的Time Code
在Console電腦裡頭,Options Menu下選擇Timecode Options,設定Timecode Format為30 fps (nondrop),此時Console電腦的Flying Faders軟體與Pro Tools的Time Code資訊就一模一樣,可以無誤的進行同步的作業。



Flying Faders
Flying Faders是Neve Console裡頭,用來控制音軌自動化的軟體,在Neve VX上頭可以自動化的參數只包含Large Fader、Mutes、EQ的In/Out按鍵及Insert的In/out按鍵。
在第一次混音,整體音量推桿調整到差不多確定的位置後,按下在Flying Faders Global Master的Run按鍵,在Console電腦螢幕的右下方可以看到顯示Run的字樣,即可以開始播放Pro Tools,讓電腦記錄下所有自動化參數的位置,停止播放後,Console電腦就會將資料儲存起來,其後在保持著Run狀態下,隨時按下播放,並再根據需要調整時,就會將所有的移動記錄下來,成為自動化的調整。


RSI Mode
Record Mode:按下Large Fader Section的Record按鍵,LED紅燈呈現閃爍,此時進入Record狀態 (Pro Tools的Write Mode)。

Safe Mode:第二次按下Record按鍵,LED紅燈呈現亮起不動,此時進入Safe狀態 (Pro Tools的Read Mode)。


Isolate Mode:再一次按下Record按鍵,LED紅燈熄滅,此時進入Isolate狀態 (Pro Tools的Off Mode)。
*RSI Mode可以在Master Section一次設定全部的音軌,或是可以單獨的選擇要記錄的自動化音軌。


Automation Modes
當在RSI Mode下,燈號是在閃爍的狀態下 (Record Mode)
Touch Mode:按下Large Fader Section下方的Record按鍵,直到Record 及Auto Match 的LED燈都熄滅,此時進入Touch 狀態,任何的自動化,待使用者觸碰推桿時,才會開始覆寫,當手離開推桿時,就會回覆到前先前的設定,但推桿並不會回覆到原來的位置。

Auto Match:若是要在Touch Mode下,可以讓推桿回到原先的位置,按下Auto Match的按鍵,此時Auto Match的LED燈會亮起,則當不再碰觸推桿時,就會回到原先的位置。
*Touch Mode + Auto Match就是Pro Tools裡頭的Touch Mode。

Lock Record Mode:按下Record按鍵,直到只有Record燈號亮起,此時進入Lock Record狀態 (Pro Tools的Latch Mode)。

5/28/2012

Electronics: Week 7 - Decibels and Filters

Decibels 分貝
Decibels是一種比例,並非一種絕對的單位,不像重量、長度等,可以實際的就算出來,需要有參考的值,才能夠算的出來。
而且Decibels的計算方式,以對數的方式來計算,可以去研讀一下,有一個大致的對數概念,但是實際情況,是都直接使用計算數來計算,因此至少要了解如果用偷懶的方法來得到數字。


分貝有二種應用的計算方式:
20 log formula
用來測量計算電壓 (Voltage) 、電流 (Current) 及Sound Pressure Level。
dB = 20 x log (測量值/參考值)
當有一個參考值為1V的單位,實際測量值為2V時
則電壓即為 dB = 20 x log (2/1) = 20 x log 2 = 20 x 0.3 = 6
因此可得當電壓加倍時,會增加6 dB的單位。
*電壓、電流及SPL是密不可分的,當電壓加倍時,其電流及SPL也會跟著加倍;相對的任何一個單位增加或減少,其他二個也都會一起變動。

10 log formula
用來測量電力及聲音功率。
dB = 10 x log (測量值/參考值)
這在錄音室裡頭較少使用到,通常是在現場演唱的時侯,才會比較常使用。



Filters
Filters是屬於被動式的頻率調整器,有別於一般的EQ可以主動的Cut或Boost,Filters只可以單純的過濾掉不想要的頻率。

根據Filters的作用是依照每降低或增加一個八度的距離,可以降低多少dB強度來計算的,可以依下列來作分別
1st order:6 dB / octave
2nd order:12 dB / octave
3rd order:18 dB / octave
4th order:24 dB / octave (這個再下去的等級,通常就很少使用在音樂的環境當中。)
以此類推


Low / High Pass Filter
會開始刪減掉指定以上或以下的頻率,換句話說,就是讓低頻或是高頻通過。


Band-Pass Filters
將Low-Pass及High-Pass Filters串連起來使用,同時作用在一個訊號上,可以讓只有某程度的訊號中頻通過,通常用來製造聲音效果,如電話筒的效果。


Band-Reject Filters
將同樣的訊號複製過變成二軌後,分別經由Low-Pass及High-Pass Filters平行的作用過後,再將二個訊號混合起來,會造成只有高及低頻,而二個Filters都刪除掉的中頻頻率範圍則會被刪減掉,這樣方式可以移除掉不想要的頻率,但很少會應用在實際的狀況裡頭,

Intro to Post-Production: Week 6 - ADR

Automated Dialogue Replacement
當在錄製影片的過程當中,現場收音的時侯,也許因為一些外在因素,而造成所收音的對話內容並無法使用,因此在後製的時侯就需要重新錄製對話內容,這就是ADR的工作內容。

匯入影片及原聲音檔
1. 匯入影片及原聲音檔。
2. 觀看影片及聆聽聲音檔,在每句對話的開頭,加入標記,並註明對話的內容。

製作ADR Beeps
1. 圈選區域2 Frames的長度,按下shift + control + option + 3,該圈選的區域會出現1 kHz正弦波的區域。
2. 每一秒加上一個嗶聲,共加入三個嗶。

3. 由於人類的神經反應時間,在介於3~7 Frames的反應時間,所以圈選起三個嗶後,再加上3~7 Frames的時間,將區域合拼起來 ( shift + option + 3),可以到時侯要正式錄音的時侯,讓要錄製對話的人在聽到第三個嗶聲之後,可以即時反應說出對話。


錄製對話 
1. 將ADR Beeps區域移動到對話之前。
2. 將ADR Beeps及要分次錄製的對話內容區域圈選起來後。
3. 選擇Loop Record後,開始錄音,直到錄製到沒有問題的對話內容後,即可以停止。

Signal Processing: Week 6 - Pitch Correction Part 2

Melodyne 
http://www.celemony.com/cms/index.php?id=products_studio
Melodyne是另一種Pitch Correction的Plug-in軟體,與Auto Tune比較不一樣的地方,是它不只可以單一個音來修正,還可以用來修正和弦或是同時有好幾個音的聲響,也可以適合一些沒有琴格或是強烈單音發生的樂器,如弦樂、長號喇叭等這一類的樂器。

Melodyne只有Graphic Mode,需要測偵後,手動編輯校正音準,軟體有才辦法修正。

儲存位置設定
由於Melodyne是屬於獨立的外掛程式,所以它預設的校正音準檔案會自動儲存在使用者資料夾路徑,Melydone下的資料夾裡頭,建議每次在使用的時侯,先行手動更改儲存位置與Pro Tools文件資料夾一樣的位置,以方便將來要備份或是複製的時侯,方便一起移動。
1. 點擊Setting後,再點擊File Manager...,開啟文件管理的視窗。
2. 點擊更改文件路徑的按鍵後,跳出視窗,選擇想要儲存文件的路徑後,按下Close關閉視窗以完成設定。


偵測、調整音準

1. 在Pro Tools的Edit Window選擇好要校正的位置後,按下Transfer按鍵,會呈現橘色,再由Pro Tools開始播放,Melodyne就會自動開始偵測音準及振幅。
2. 停止播放後,Melodyne會自動分析,並且顯示音準及振幅。
3. 紅色的線條為實際音準高低顯示。
4. 紅色的圓柱體為實際振幅大小顯示。

編輯工具
Main Tool:點選及圈選偵測內容。
Scroll Tool:捲動、移動頁面,可以在Main Tool下按著command移動滑鼠即為Scroll Tool。
Zoom Tool:放大、縮小頁面,可以在Main Tool下按著option + command移動滑鼠即為Zoom Tool,點擊後左右滑動橫向縮放,上下滑動垂直縮放。

Pitch Tool:點擊偵測的內容後,可以上下調整要校正的對準音調內容。
Pitch Modulation Tool:點擊偵測內容後,可以調整原聲音自行音準的上下變化呈度。

由左至右
Formant Tool:調整其偵測內容所包含的Harmonic部份的音高,此調整可以很明顯的改變聲音音質,譬如變的像是女人或是男人的聲音。
Amplitude Tool:調整其偵測內容的振幅,可以很容易的調整想要的大小聲。
Timing Tool:可以調整聲音的長度。
Note Separation Tool:可以將偵測到每一個內容分割,做更細部的調整。


WavesTune

這是另一個Pitch Correction的軟體,使用起來比AutoTune及Melodyne都還要簡易,只需要讓它自行播放測偵一遍過後,就會自動的校正。

1. 開啟軟體後,播放文件內容,軟體就會偵測分析記錄下來,並自動校對音準。
2. 橘色的線條,為實際音樂的音高。
3. 綠色的線條,為軟體自動校對的音高,所以再次播放一次,我們所聽到的即為綠色線條的音準。
4. 調整Speed可以設定軟體Retune的速度。

Pro Tools 2: Week 6 - Session Preparation & Tracking Procedures

Session Preparation

Song Start Marker
Pro Tools的文件, 都是由第一小節的第一拍開始。

在Ruler上頭Tempo顯示的那一行,最左側有紅色的方塊標記,顯示著第一個小節的第一拍開頭。

可以直接點擊移動到想要的位置。


Move Song Start
除了直接點擊移動標記外,也可以快速的指定標記到達想要的位置。
1. 由Event -> Time Operations -> Move Song Start...點擊開啟視窗。
2. 根據目前在Ruler上頭小節的顯示,輸入標記要移動到的小節位置。
3. 按下Apply,標記就會移動到該指定位置。

Change Meter
Pro Tools文件預設的拍號為4/4拍,使用者可以根據歌曲的要求或是變化,選擇全部更改或是只在某些橋段加入變化拍號的要求。
1. 由Event -> Time Operations -> Change Meter...點擊開啟視窗。
2 . 輸入拍號及變更拍號的位置,按下Apply後,文件就會按照要求修改內容。


Identify Beat (command + I)
在創作或錄音當中,有時侯樂手會先創作錄下幾個小節的節奏或是使用一些Audio Loop,然後再跟著這一段節奏的速度來開始創作錄音,我們可以使用Identify Beat的功能,讓文件偵測出此節奏的速度,然後再根據該速度使用節拍器來錄製整首歌曲。

1. 首先確認有開啟Conductor的功能,且該音軌為Samples Base計算顯示。
2. 選取該loop區域。
3. 由Event -> Identify Beat...,開啟功能視窗。
4. 確認該Loop的小節數,輸入該Loop小節結尾的位置。

5. 按下OK後,文件就會根據偵測節拍速度,自動修改。
6. 區域也會與Ruler的小節數完整對齊。


MIDI Beat Clock
MIDI Beat Clock是Pro Tools用來與MIDI器材訊號時間同步的方法,其記算的方式是一個1/4拍共有24個Time Pulses,當在使用MIDI的時侯,Pro Tools需送出MIDI Beat Clock訊號,來讓文件與MIDI的訊號可以同步,同樣的技術計算方式也使用在許多的Plug-in及虛擬樂器上頭。

選擇使用MIDI Beat Clock同步的MIDI器材
在Setup -> MIDI -> MIDI Beat Clock 點擊開啟視窗後,可以看到所有連接的MIDI器材,勾選要同步的MIDI器材,即可以使用。


Tracking Procedures

Dynamic Transport Mode (command + control + P)
Dynamic Transport Mode可以讓你在選定好範圍後,仍然可以隨時的選擇想要播放的範圍,不會影響到已經圈選好的內容。

1. 由Option Menu點擊Dynamic Transport開啟Ruler上頭的顯示。
2. 在Ruler上頭,朝右的藍色箭頭是播放的位置,可以隨意的移動指定想要播放的位置,而不會影響到先前圈選的範圍內容。


MIDI Input Filter
MIDI Input Filter可以讓使用者設定MIDI器材輸入的訊號內容。
由Setup -> MIDI -> Input Filter點擊開啟設定的視窗。


Monitor Modes及TrackInput
Auto Input Monitoring
在這個監聽的模式下,但當在播放的時侯,監聽會播放音軌所顯示的區域訊號,而當在錄音或是停止播放的時侯,任何有Record-Enabled的音軌,就會自動切換成監聽該音軌即時輸入的聲音訊號。

Input Only Monitoring
在這個模式下,不管在什麼樣的情況,錄音、停止播放或是播放的狀態下,只要有Record-Enabled的音軌,都只會聽到即時輸入的聲音訊號。

Track Input Button
在一般的版本當中,監聽的模式只能在Track Menu裡頭統一的切換,而在HD的版本當中,所有音軌預設是Auto Input Monitoring模式,而每一個音軌上頭,所內建的Track Input Button,則可以獨立的選擇想要的音軌切換為Input Only Monitoring的模式。


QuickPunch and TrackPunch
當一個Take錄好了之後,發現只有一些部份想要修改,譬如幾個音或小節,可以利用這個功能來針對特定的地方進行覆蓋式的修改,而無需全部重新錄製。

QuickPunch
 1. 右鍵點擊最上方的Record鍵,選擇QuickPunch、在Option Menu裡頭選取QuickPunch或是按下數字鍵盤的6開啟QuickPunch的功能。
2. 點擊想要修改的音軌的Record按鍵。
3. 在想要Punch in的橋段前方開啟播放,播放到要修改的地方,以任何的方式按下開始錄音的按鍵,就可以Punch I n。
4 . 等待修改的橋段重新錄製完整後,再按下一次錄音的按鍵,就隨時可以Punch Out。
5. 當所有部份都完成之後,按下停止播放的按鍵,Punch in的區域就會覆蓋在前一次的區域上頭。

TrackPunch (HD Only)
 TrackPunch功能只有在HD的版本裡頭才有,算是另一種型式的QuickPunch,可以在播放的過程當中,隨時選擇想要Punch in的音軌,適合在影片後製需要一次錄製多個聲音的時侯。
 1. 右鍵點擊最上方的Record鍵,選擇TrackPunch或是在Option Menu裡頭選取TrackPunch開啟TrackPunch的功能。
2. 按著control點擊所有需要TrackPunch的音軌Record按鍵,此時按鍵會呈現藍色。
3. 開始錄音後,想要任何一個音軌Punch in時,只要按下該音軌的錄音按鍵,該音軌就會即時Punch In,此時錄音按鍵會呈現紅色。
4. 再按下該音軌的錄音按鍵,就會馬上Punch out。


Recording & Compositing Multiple Takes
在上一季Pre-Production的課程裡頭有教到在錄音完後,如何將多次的錄音內容,剪輯想要的片段,合成一軌。
http://www.kufoo85.blogspot.com/2012/03/music-pre-production-week-9-maximizing.html
在210的課程裡頭有較多詳細的內容,同時也可以在試聽過後,先針對區域標記上等級,以便在接下來方便依據剪輯。

Rating Regions
1. 在View -> Region裡頭,點擊Rating,讓區域顯示Rating內容。
2. 想要針對任何一個區域進行Rating時,只要選擇該區域,按下control + option + command + 數字1~5 (5是最高級),此時就會在區域上頭顯示Rating。

Filtering the Playlist View by Ratings
1. 選擇該音軌為Playlist顯示。
2. 滑鼠右鍵點擊該音軌的名牌。
3. 選擇Filter Lans -> Show Only Lanes With -> Regions Rated >+1-5 ,選擇數字後,Playlist就只會出現選擇其包含該Rating以上的所有區域。


上課內容:210 Chapter 1 & 2

5/27/2012

Studio Design: Week 6 - Connecting the Gear

連接導線及電源線
在確定好喇叭位置後,我們就要開始連接器材,在連接器材的時侯,要注意牽線的問題,盡量將電源線及導線分開走,以避免電流的頻率影響到音源訊號,而傳輸進音源導線,而錄製進去,並且盡量使用最佳且較粗大的音源導線,以確定音源訊號不會在傳輸的過程當中衰減。
導線及電線的長度也需要特別的注意,若是器材與器材間連接的距離為30公分,切勿只使用30公分的導線,應該預留該長度約二倍的距離,以避免將來要重新接線時,都需要到桌子底下或背後很辛苦的接線,可以直接將器材往前拉出來,可以輕鬆的工作。


Patchbay使用的重要性
所有器材的接頭或插孔都有其使用的壽命,不斷的插拔會導致接頭金屬片的損壞,甚致導線短路而燒壞器材,因此Patchbay的使用就非常的重要,可以將所有的器材接到Patchbay上頭,在Patchbay上使用,不但方便接線的工作,也可以降低器材的損壞率,傳統的錄音室使用的TT Cable Patchbay,雖然價格較便宜,但導線及接頭的費用不小,目前已多使用TS Cable的Patchbay,雖然價格較貴,但接頭及線材相對便宜,且使用起來更佳的方便,可以直接插入樂器或喇叭導線。


使用Surge Protector及Voltage Regular
一般家用的交流電的電壓十分的不穩定,或是住家附近的電源使用,很多時侯會當造成電流突然的在一瞬間傳輸出來,會導致器材一時間接受大量的電壓而造成燒壞的情形,為了防止這種情形發生,就需要可以自行斷電的延長線或是Power Filter這類Surge Protector,以避免電壓過大而傷害到器材。
交流電源也並非提供完全平穩的電流,通常都會有上下幾個Volts的波動,這樣的波動對於錄音器材是十分的傷害,因此在電流進器材之前,可以使用穩壓器將電壓整理後,穩定的送出110V或120V的電壓,提供給器材使用,不但可以使器材的使用壽命加長,也可以同時提高器材運作的品質,相對的提高錄音聲音的效果。

5/21/2012

Mixing and Mastering: Week 6 - Mixing Piano, Organ

Piano
Compress
使用Stereo Compressor,因為鋼琴通常都是錄製成雙聲道,若是將Compressor分成二邊獨立使用的話,會造成左右聲道的不平衡,因此通常會把兩邊的Compressor連結起來,同時一起壓縮。
設定Ratio至3~4:1,並壓縮3~5 dB,若是Release的參數有Auto的話,可以設定讓它跟隨著彈奏的橋段,自動的調整。

EQ
(低音部份音軌)
Low:120 Hz
Low-Mid (Body):800~1200 Hz
High-Mid (Attack):2~5 kHz (Wider Q)
High:5~8 kHz

(高音部份音軌)
Low:300~350 Hz
Low-Mid (Body):1~1.5 kHz
High-Mid (Attack):2~5 kHz (Wider Q)
High:9~11 kHz

Panning
鋼琴在錄製時,通常會錄製成雙聲道,就是一軌會是高音部份,另一軌會是低音的部份,在混音的時侯,由於人類慣性的關係,會習慣鋼琴聲音是以樂手的位置來聆聽,因此會較常把高音的音軌Pan在右邊,而低音Pan在左邊。


Organ
Compress
使用Stereo Compressor,設定Ratio至3:1,並壓縮3~5 dB。

EQ
(低音部份音軌)
Low:80~120 Hz
Low-Mid (body):200~250 Hz
High-Mid (Attack):2~3 kHz
High:4~7 kHz (Wider Q)

(高音部份音軌)
Low:120~350 Hz
Low-Mid (Body):1~2 kHz
High-Mid (Attack):2~4 kHz
High:6~9 kHz (Wider Q)

5/20/2012

Console Operation 2 Neve: Week 6 - Link and Grouping Faders, De-Essers

Fader Links
Linked Faders的功能就像是在Pro Tools裡頭Group音軌一樣,選擇數軌將它們串連起來,只要移動任何一個推桿,其它的都會一起動作。

1. 在Global Master Module的地方,按下Link的按鍵。
2. 選擇任何一個想要Link起來的音軌,在該Large Fader的地方,按下SELECT按鍵後,綠燈會開始閃爍。
3. 在其它想要Link起來的音軌,也一樣按下SELECT按鍵後,綠燈會亮起。
4. 再回到Global Master Module按下Link。
此時所有選擇的音軌就會串連起來,MUTES按鍵也會一起作用,若是要暫時的調整其中一個音軌的音量,則要先按著任一個音軌的推桿後,才可以調整,否則會全部一起動作。


Fader Groups
Fader Groups就像是在Pro Tools裡頭使用VCA Group Fader的功能,可以利用Group Fader一起調整全部的音量,也可以同時個別做調整。

1. 在Global Master Module的地方,按下黃色Group的按鍵。
2. 在Group Master Fader處選擇其中一個Fader當作Master Fader,按下該Fader的SELECT按鍵,綠燈會開始閃爍。
3. 選擇想要Group起來的音軌 (Slave Faders) ,按下該音軌SELECT按鍵後,綠燈會亮起。
4. 再回到Global Master Module按下Group。

*在Neve Console的電腦系統裡頭,點擊Gangs Menu後,可以選擇調整Group及Link Faders的設定。


Snapshots 記錄推桿音量位置
Neve電腦可以一次記錄下使用者想要的全部推桿音量位置,可以在混音或是要自動化工作的過程當中,隨時再叫回想要的音量設定。
1. 按下S11 (F11) 的按鍵,輸入記錄的名稱後,電腦就完成了記錄音量的工作。
2. 在記錄過後調整任何的音量設定,想要再叫回電腦記錄下來的音量設定,只要按下Store,點擊選擇你記錄的名稱,再按下Set Store,Faders就會跑回到記錄的位置。

*Reset System:在System Menu按下Reset System,就會清除所有的Link、Group、Snapshots及Automation的記錄,重新設置電腦系統。


使用De-Esser
1. 在想要使用De-Esser音軌上頭按下EQ按鍵開啟EQ Section的功能。
2. 在High-Mid附近的頻率範圍,把Gain開到最大及較窄的Q,調整直到聽到想要刪減的頻率最明顯的位置。
3. 將其它頻率的Gain都調到最小,只保留想要刪減的頻率。
4. 按下DYN按鍵,此時就會把這個頻率送給Compressor的Side Chain Input的地方。
5. 按下L/C按鍵開啟Compressor功能,設定Ratio至10:1。
6 . 調Threshold直到想要刪減的頻率聲或氣聲有降低到想要的聲音為止。

*Pro Tools免費附的Digirack De-Esser Plug-in聲音使用起來也蠻不錯的,而且很多時侯比要付費的Plug-in還要實用。

5/16/2012

Electronics: Week 6 - AC/DC Currents, Basic Components of Electronics

交流電及直流電 AC/DC Currents

直流電 Direct Currents
直流電傳輸著固定的電流,使用在一般電器中,最常見的直流電源就是電池。


交流電 Alternating Currents
交流電傳輸著不固定的電流,此不固定的電流可以是有規律的正負極不斷跳動,譬如一般的交流電插座,也有非常隨機的,就像是麥克風接收的聲音訊號。



基本電子阻件 Basic Components of Electronics

乾電池 Dry Cells
電池具有正負極性,電流由負極端傳遞至正極端,當多個相同電壓的電池加在一起,其電壓會相加,不得將不同電壓的電池一起使用,會使得電池燒壞。 
Dry Cell 符號表示


電阻器 Resistors (R)
http://image.cn.made-in-china.com/2f0j01BCNaQRhmEgkw/%E7%A2%B3%E8%86%9C%E7%94%B5%E9%98%BB%E5%99%A8.jpg

電阻器並沒有極性,在電子線路中是用來限制電流的阻件,在限制電流的過程中會產生熱能。

Resistor 符號表示

電阻器記算表格
http://www.token.com.tw/resistor/image/color-code.jpg
電阻器的測量單位為歐姆 (ohms/Ω)大部份使用在錄音及音響器材上頭,都是使用四色環電阻器,電阻器的電阻記算方式,就根據上頭所標示的顏色,第一及二環為最前面的二位數,然後乘於第三環的數字,第四環就為此電阻器的可能的誤差值。
譬如有一個電阻器為:黃色、紫色、橘色及金色,則這個電阻器的電阻為 "47" x 1000 = 47,000 (47 kΩ),且誤差值在5%以內。

可變式電阻器 Variable Resistors
在類比的控台及一些器材上頭的旋鈕及推桿,則是屬於可變式電阻器,可以經由我們的調整來變更電阻,以得到我們想要的設定參數。
Variable Resistor 符號表示


電容器 Capacitors (C)
電容器是由二個平行的金屬片,中間由絕綠體隔絕的物體所組成的,如電容式麥克風的音頭。
也因為其絕緣體的關係,其電流並無法完成一個完整的線路,所以當使用直流電時,直流電源的負極端會送出電子,而正極端會吸引電子回來,此時的電容器經由直流電源的充電過後,本身也形成為一個電源,譬如:照相機的閃光燈作用的過程。單位為Farads (F)
Capacitor 符號表示


電感器 Inductors  (L)
由電子線圈所構成,因此又稱作線圈,通常會在金屬或磁鐵的中心,根據電子線圈裡頭的電流波動,就會造成四周的磁場跟隨著變化,而產生能源。單位為Henry (H)。
 Inductor 符號表示

Mixing and Mastering (Lab): Week 5

Reverb
Reverb的使用,可以讓聽者感覺到空間的大小,目前現代混音的技術當中,比較少加入過多或是過大的Reverb效果,過多的樂器加上Reverb效果,也會使得音樂聽起來變的模糊不清,所以要小心使用。


Reverb設定的參數
Pre Delay:設定聽到原訊號後的多時間,才聽到Reverb處理過訊號的時間,主要設定音源發出後,遇到牆反射回來,第一個聽到的訊號時間,可以明確認讓聽者感受到空間的大小。

Reverb or Decay Time:設定Reverberation訊號降低到-60 dB時所需要的時間,可以感受到空間的質感,如封閉或是開闊的空間。

High / Low Pass Filter:當原訊號有經過EQ修飾過,但不代表Reverb不會重新再製造出這些頻率出來,因為適當的調整砍掉這些頻率,可以使得混音聽起來不會變模糊。

Intro to Post-Production: Week 5 - Sound Editing (Background)

在現實的生活當中,除了我們眼中視線注意的事情會有聲響外,四週的環境聲音也都一直跟隨著我們,這在影片裡頭也是一樣的情形,根據影片場景及視野的關係,所呈現給觀眾的環境及背景聲音的大小聲也會有所變化,譬如內室內外,一樓跟五樓的視野,都會有著不太一樣的聲音量或感覺。


環境及背景音效音量編輯
1. 根據影片的場景內容,圈選起時間範圍後,建立selection標記,以方便接下來加入音效後,方便隨時叫出來調整該場景的環境音效音量。

2. 匯入環境聲音檔,並建立新的音軌。
3. 選擇該音軌,切換成Volume view。
4. 聆聽並觀看影片,根據想要調整的位置,叫出先前儲存的Selection marker。
5 . 使用Smart Tool,將滑鼠游標移動到該選取位置的上方,變成音量調整的tool,可以較方便的調整想要的音量內容,直到滿意的音量為止。
*也可以利用我們標記的Selection markers,設定使用plug-in的自動化或其他參數的自動化。

Signal Processing: Week 5 - Classic Compressors

Compressors

Distressor
http://www.empiricallabs.com/disfront_big.jpg
在很多的現代錄音室都看的到,聲音比較的Modern,可以有相較於1176或是一些SSL牌子的Compressors聲音,價格相較其他傳統的Compressors也比較低廉,目前並沒有任何一家公司有出此電腦虛擬的Plug-in可以使用。


LA2A
http://www.uaudio.com/media/assetlibrary/l/a/la2a_front_sq.jpg
由Universal Audio公司所生產的Compressor,比1176還更早開發的產品,非常簡單的介面,只有二個旋鈕,分別是Gain及Peak Reduction (Threshold),適合使用在貝斯、吉他、鼓及歌聲,主要是加強低音頻弦律的範圍。

電腦相對應的Plug-in軟體:Waves CLA-2A


LA3A
http://www.uaudio.com/media/assetlibrary/l/a/la3a_front_sq.jpg
雖然與LA2A看起來很像,但聲音及使用的地方會非常不一樣,比較適合處理高音頻的樂器及聲音,可以使樂器馬上突顯出來,因此不適合在一首歌曲當中使用在太多的地方。
電腦相對應的Plug-in軟體:Waves CLA-3A


Fairchild 660 (Mono) /670 (Stereo)
http://www.philsbook.com/sound-techniques_files/1965Fairchild660002.jpg
http://yayelllou.free.fr/img/periph/fairchild670.jpg
660是給Mono音軌,而670是提供給Stereo使用的,這台Compressor非常著名的是使用在弦樂上頭,實體體積非常的大,大概一般器材的六到八倍的大小,而且非常稀少,只有總共生產約25台,實際還能操作使用的更是少,660目前的叫價也可以達到美金約三萬五千塊左右,所以非常的珍貴。
這台Compressor裡頭沒有Ratio可以調整,而Time Constant旋鈕是預設的Attack/Release控制,所以可以試著調整看看,尋找自已喜歡的聲音,也有很多時侯甚至不是要使用壓縮的功能,而只是想要得到訊號經過此機器的聲音。

電腦相對應的Plug-in軟體:Waves PuigChild 660

電腦相對應的Plug-in軟體:Waves PuigChild 670



Stereo Bus Compressors
在混音的時侯,有時侯會在Stereo Bus或是Sub Group Track上頭加上EQ及Compressor做些微的修飾,不過在現實的錄音室當中,使用的Stereo Bus Compressors選擇並不多,在這邊介紹一下。

G-Bus
http://g.virbcdn.com/_f/files/resize_1024x1365/0b/FileItem-130316-SSLRecordingConsoleBusCompressor.gif
這是在SSL G系列Console上,內建的Master Stereo Bus Compressor,因此稱作G-Bus,也有特別獨立做成器材,可以供外接使用。

電腦相對應的Plug-in軟體:Waves SSLComp


Neve 33609
http://media.soundonsound.com/sos/sep09/images/classiccomp_08_Neve33609.jpg
與原Neve 2254的介面改良版,聲音及內容並無修改,只是更改了使用介面而已。

電腦相對應的Plug-in軟體:Waves VComp


API 2500
http://flyingblanket.com/imglib/Image/api%202500(1).jpg

 電腦相對應的Plug-in軟體:Waves API-2500

5/12/2012

Pro Tools 2: Week 5 - Mixing Tactics and Printing the Mix

Mixing Tactics

Solo功能設定
在LE版本當中,只有SIP (Solo In Place) 的功能,意思是若是有其他人也想要經由Pro Tools監聽的話,我們Solo或是Mute任何一軌的話,監聽也會跟我們聽到一樣的東西。
在HD版本當中,多了AFL (After Fader Listen)PFL (Pre Fader Listen)的功能,可以另外的設定輸出路徑,供其他人監聽使用,並且不會因為我們按下Solo鍵時而被影響到,這在多數的Console也都有這些功能,以便在錄音或表演進行的同時,不會被我們所影響到。


在Options -> Solo Mode裡頭,可以選擇開啟AFL/PFL功能。

 要開啟AFL/PFL的監聽功能,需在I/O Setup視窗裡頭,設定AFL/PFL監聽的路徑。


VCA Master Tracks (HD only)
一般我們將音軌Group起來的話,在選擇調整的時侯會把所有的音軌都串連起來,無法單獨調整個別音軌,利用VCA Master Track的功能的話,可以把音軌Group起來,經由VCA Master Track來調整整體音量,同時也可以個別的調整每一軌的音量,不會互相影響。

1. 開啟建立新的VCA M aster Track。
2. 將想要使用VCA Master Track功能的音軌先Group起來。
3. 在VCA Master Track上頭的Group分配選項裡頭,選擇剛才建立的Group名稱。
如此一來就可以使用VCA Group的功能。


Plug-In Linking
在Stereo Track裡頭,要使用任何的Plug-In時,會分成multichannel plug-in及multi-mono plug-in,multichannel plug-in就是左右聲道會一起調整,無法分開;而multi-mono plug-in則可以分成左右聲道,各自調整plug-in參數。

multichannel plug-in vs multi-mono plug-in
multi-mono plug-in在上方會多出可以選擇要link左右聲道,或是選擇左右聲道調整視窗的選項。

點擊link按鍵,藍色表示將左右聲道串連起來,一起調整;灰色表示左右聲道分開。
點擊link下方的按鍵,可以選擇開啟左或右聲道的視窗,按著option點擊的話,則可以同時開啟左右聲道調整的視窗。


Plug-in Setting
點擊Plug-in Preset右方的小三角圖示,可以選擇要儲存、複製或匯入Plug-in的設定參數,也可以設定成預設的參數,以便以後每次開啟,都可以是使用者習慣的參數設定。

Plug-in Setting Select功能
不論是軟體預設或是我們儲存的參數,都可以另外開啟視窗,以方便檢視我們想要的參數設定。
1. 按下二個小框框的按鍵,開啟視窗後,就可以在視窗裡頭尋找我們想要的參數。
2. 視窗右下角的功能,勾選後,可以按照設定的時間,自動輪流跳到我們設定的參數,可以在播放的時侯開啟這個功能,方便可以自動的試聽每個參數設定的聲音。


Printing the Mix

匯出音軌
當音樂完成後,我們要匯出音樂,除了使用Bounce to Disk的功能以外,我們還可以開啟新的音軌,把所有音軌都指定送到該音軌,直接錄制下來,如此一來方便可以在任何時侯,停止下來修改,然後再繼續接著錄制下去,或者可以同時分開匯出,譬如要將鼓組、歌聲、吉他、貝斯各自匯出時,把四個部份分別指定到四個音軌,如此一來就只需要播放錄制一次,就可以匯出四個音軌。

1. 建立新的音軌。
2. 指定想要匯出的所有音軌的output bus與剛才開啟的音軌的input bus相對應,如此一來所有的音軌就都會送到這一軌可以錄制下來。
3. 按下該音軌的錄音按鍵後,就可以開始播放錄音。
*錄製好的音軌,只要直接點擊該區域選擇匯出成檔案,就可以馬上匯出。


PhaseScop
利用PhaseScop plug-in,可以幫助我們觀看左右聲道音樂是否有相位的問題發生。

1. 點擊Master Fader的Insert Section,在Sound Filed裡頭選擇PhaseScop plug-in。
2. 播放音樂,在右上的表裡頭會出現綠色的分佈,若分佈在上下的區域裡頭的話,則左右聲道就in phase。
3. 若分佈在左右的區域裡頭的話,則左右聲道就out of phase。
4 . 若綠色的分佈偏向左上或是右上的方向的話,則表示聲音集中到其中一邊去了,左右Pan的就不平均。


上課內容:201 Chapter 8 & 9

5/11/2012

Studio Design: Week 5 - Speaker Placement

在選擇放置喇叭位置之前,可以先行測量出房間的正中心的位置,在地方黏貼一小段的膠帶,以便可以根據膠帶的位置參考一下房間的相對的位置。


喇叭擺設位置
喇叭的擺設位置,應離牆約至少50公分左右,且兩邊喇叭都需筆直且等距離的向內朝向使用者,喇叭與使用者需呈現等邊三角形,喇叭最正確的角度由使用者看向喇叭,應該只可以看到喇叭的正面,並不會看到其它的四個面,若是使用兩對以上的喇叭,需以使用者的位置為中心依據,二對喇叭皆朝向使用者的位置,且二對喇叭不會互相遮蔽到,以避免使用者需左右或前後的移動,尋找兩對喇叭的Sweet Spot。

擺設位置的高低並不會影響太多,但是將喇叭位置提高的同時,也必須確定喇叭的擺設角度就需要逐漸的朝下,以確認可以朝向使用者,但需注意若是喇叭位置過高,部份的聲波會開始打向使用者的桌面,而影響到使用者對聲音的判斷。


固定喇叭的重要性
喇叭在運作時,若是喇叭沒有非常穩固的話,當開始振動時,其振動的力量可能會拉扯整體喇叭隨著前後移動,當喇叭的音盆向前推出時,喇叭就會相對的被往後拉,如此一來一往,就會造成音盆推出的力量不足,而無法複製出該有的頻率及振幅,因而造成相位取消或是最常見的就是低頻不足。

5/10/2012

Mixing and Mastering: Week 5 - Mixing Acoustic and Electric Guitars

Acoustic Guitar
EQ
琴身 (Body):240 Hz
清晰度 (Clarity):2~4 kHz,若是聲音太尖銳,可調整成較寬一點的Bandwidth。
琴弦彈奏聲 (Jingle Jangle):12~14 kHz


Electric Guitar
Compress
將Ratio設定至3~4:1,並壓縮3~4 dB,若是Release的參數有Auto的話,可以設定讓它跟隨著彈奏的橋段,自動的調整。

EQ
豐滿 (Fullness):240 Hz
攻擊 (Bite):5 kHz
高頻 (Top End):6~7 kHz,一般的電吉他音箱,在設計,通常會開始將超過8 kHz以上左右的頻率過濾掉,因此不需再特地增加8 kHz以上的頻率。

Console Operation 2 Neve: Week 5 - Aux Setups for Recording

上週我們教到如何使用Aux Sends,將訊號複製送出去處理後,再送回來Console來幫助我們的Mixing,這個星期則是要介紹如何利用Aux Sends,來幫助在錄音的過程中,提供給樂手或歌手做監聽使用。


Monitor Path Assign Section
在Small Fader Section的推桿右手邊有一區Monitor Path Assign的按鍵,可以指定將Processors或是Aux Sends的訊號送到Monitor Path,而當在錄音的過程中,為了不影響在Channel Path的乾淨訊號 (dry signal) ,所以為了樂手或歌手的監聽,要使用任何的效果或是調整的話,會使用Monitor Path的訊號送做監聽,因此開啟Processors或是Aux Sends,必須在這裡將處理過的訊號 (wet signal) 送到Monitor Path 供監聽才是正確的。

Cue Mix Section
在Neve VX Console,有兩組的Cue系統可以使用,有基本的Level、EQ、Filter及BAL(Pan)參數可以設定調整,在每一組的上方,可以指定想要監聽的路徑 (Stereo Bus或Aux)。


Individual Headphone Mixes步驟
1. 在Cue Mix Section選擇要使用的監聽,按下ON按鍵。
2. 選擇想要監聽的Aux。
3. 將Level推出來。
4. 在Aux Master Section選擇與在Cue Mix Section相對應的Aux按鍵,並將Level調整到適當的音量。
5. 在Monitor Path Assign Section,按下相對應的Aux路徑。
6. 在想要的音軌的Aux Sends Section,按下相對應的Aux Sends按鍵,以及PRE按鍵。
7. 調整該音軌的Aux到適當的音量。

5/09/2012

Electronics: Week 5 - Microphones

Dynamic Microphones 動圈式麥克風
麥克風的前方,由非常薄且輕的振膜 (Diaphragm) 來接受空氣中聲音能量的振動,其後方連結著電子線圈 (Voice Coil),電子線圈的四周則有磁鐵 (Magnet) 圍繞,這整個構造稱作麥克風的音頭 (Capsule)

根據電磁原理 (Electromagnetic Principles),當振膜接受到外在能量時,其振動會連同的牽引著電子線圈,使電子線圍在磁鐵所產生的磁場中來回振動,導致電線裡頭的電子開始流動,而產生感應電流 (Induced current) 來傳遞訊號。

特性:價格較低廉、堅固耐摔、可承受高SPL、瞬態響應反應較平順


Condenser Microphones 電容式麥克風
麥克風的音頭,由二片平行的金屬片所組成,後方厚金屬片固定不移動,而前方薄金屬片則是用來接收空氣音能量振動,根據靜電原理 (Electrostatic Principles),將兩個金屬片充電,聲波的振動反應導致兩個金屬片間的距離變化,而產生感應電流來傳遞訊號。

特性:需使用幻象電源、較脆弱且靈敏、體積較小、大部份的價格較高


Ribbon Microphones 鋁帶式動圈麥克風
同樣利用電磁感應,只是改成使用波狀型的金屬片,來取代一般的振膜及電子線圈接收振動,由於金屬片非常的輕巧,所以非常的靈敏,但是也因此很容易損壞,要避免嚴動的振動、過大的聲響或是對麥克風吹氣。


Proximity Effect 麥克風接近效應
當麥克風距離音源太接近時,會造成某些程度的低頻,在非自然的因素下增加,使得聲音變的模糊不清,或相對的失去中高頻。


麥克風上的設定
極性指向:可以提供選擇麥克風的指向性,記得要在Console或是Interface先將訊號切掉後,才可以切換,否則在更換指向時,極有可能造成迴授或是爆音,而傷害喇叭及耳朵。

減低音量強度訊號 (Pad):根據設定,麥克風內建的零件會自動降低傳遞出去的訊號強度,但不建議使用,因為若聲音強度到達需要調整的時侯,通常已經是在傷害麥克風的振膜。


High-pass filter:自動過濾掉低頻,可以在錄音時根據需求而做調整設定。

5/03/2012

Mixing and Mastering (Lab): Week 4

Parallel Compression
平行方式的壓縮,就是將原訊號 (Dry Signal) 與複製過後經過壓縮的訊號 (Wet Signal),二個再送往Stereo Bus或Master Fader混合在一起,可以有較有Punch的聲音。

1. 建立新的Aux Track。
2. 設定原音軌Output Bus與Aux Track的Input Bus相對應。
*Pro Tools的音軌Output功能,可以同時送往多個不同的Output路徑,按下control點擊Output Selector,就可以選擇增加另一個Output路徑,圈選數軌後,按下control + shift + option點擊,就可以同時只選擇該圈選的所有音軌。
3. 在Aux Track加入Compresso Plug-in後,調整想要的聲音設定。
4. 調整原訊號 (Dry Signal) 及處理過的訊號 (Wet Signal) 的音量,指到滿意為止。
5. 若是任何的音軌有多於一個的Output路徑,則該Output的顯示左側會出現"+"的符號,就代表該軌有送出多於一個Output路徑。