Intro to Post-Production Final Project

這項作業老師會提供幾段影片供學生選擇，並提供一些Sound Library的聲音檔，學生自行選擇並設計編輯影片的聲音效果，製作成一段約90秒的小短片。

Mixing and Mastering Final Project - 突破

這是這一季Mixing and Mastering的作業，需要錄製至少完整的鼓、貝斯、兩個以上的節奏樂器及歌聲和合音的作品。
這是我自已為了作業所嘗試寫的歌曲，因為大部份都自已演奏、自已錄，加上在學校所定的錄音室時間也非常的吃緊，所以對於錄製的聲音品質方面，個人是覺得沒有錄製的很好，不過還是非常感謝來幫忙的朋友們。


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Breakthrough
Written, Arranged, Recorded and Mixed by Ken Chiang
GT: Ken Chiang & 曾季風
Final project for Mixing and Mastering class in MI Hollywood.

突破
黑暗之中 孤寂壓抑血液跳動
虛偽理由 只想要 欺騙著我
感受生活 有種逃不離的枷鎖
就期望夢想 不停的帶領我

曾有離去的念頭
可是卻沒有踏出的把握
心情在這一刻 十分激動
不願讓別人來打擾我 就勇敢突破

(找尋屬於你的出口)
你有沒有機會去找尋你的自由
就讓 夢想 展翅 飛出窗口
(追求屬於你的自由)
不願讓別人阻檔 就撤底突破

Special thanks to 曾季風 & Kate Lee for helping out recording.

MI RIT 第二季心得

其實這一季的課程也早在二個星期前就結束了，但因為我實在是太懶了，整個二個星期的放假都在混，加上這一季的課程真的比較吃緊，所以在上課的時侯，並沒有空好好的跟上進度好好的唸所有的內容，所以Blog更新的進度比較緩慢。

這一季前幾個星期的上課，對我自已的心情來說其實蠻散漫及沮喪的，因為去了一趟Coachella感受到，其實以一個亞洲人來講，要實際進入他們的圈子工作及文化有多麼的困難，而且再加上學習的愈多，反而了解自已在這個領域所知道的東西及經驗根本就是十分的不足，導致我自已非常沒有心情非常的浮動且低落，因為突然不知道自已的人生到底能做到什麼程度，而感到非常的失望。

這一季的上課內容比較第一季來說，相對的比較有趣，且可以定的錄音室及實際操作的時間都相對比較多，需要大家合作的機會也增加了，多聽多看別人的音樂，也變成了一個很有趣的事情，可以發現每個人進來學校目的及目標都不相同，也從別人的想法裡頭學到了不少的觀念。

由於近年來學校的制度在改變，且學費也愈來愈貴，所以如何讓你的每一分錢都達到最大的效用，這邊提出我的一些想法，可以讓有興趣的人參考一下：

1. 了解自已在這個行業裡頭想要達到的人生目標。

2. 有心想要成為"專業"的Audio Engineer，而非只是單純的想要學學怎麼提升自已錄音品質。

3. 眼光需要放大一點，有個唸完書後三五年的工作計畫。

4. 身段仍要放低，並非從學校畢業後就會變大師，因為學校教的東西雖多，但仍只是這個行業的冰山一角，在畢業後出去工作，頂多也只能從助理或打雜的做起，但仍需要有辛苦個好幾年的打算。

5. 善用學校的器材，多與其他人合作，這些都是很良好的實際經驗，因為出去後，從助理做起的話，有時侯根本連說話的機會都沒有，而且要能碰到控台的機會也可能都很少。

6. 即使是無聊或是非你興趣想要的課程，都仍需找機會儘量學習，且需要不斷提升自我技術及自我價值，因為以Audio Engineer這個工作來說，在現實社會中你不知道將來你會在什麼樣的工作環境下及對什麼樣的人工作，因此懂的愈多，能夠包容的愈廣，你的機會就愈大。

接下來下一季，我也會繼續唸現場演唱的課程，所以這個Blog也會不斷的持續寫下去，對於目前台灣的市場及這個圈子來看，會遇到現場表演的機會可能會比待在錄音工作室的機會還多，所以不只是對於有興趣想要從事燈光音響工作的人，同時對於玩團及想要做個專業樂手，能夠了解舞台音響工作的情形，對於自已的表演也應該有很大的幫助，所以大家應該也會很有興趣，任何有問題的地方，也可以多多回應，或寄信給我，我會找時間幫大家回覆的。

Mixing and Mastering (Lab): Week 10

混音的建議及技巧

• 小聲的混音

• 大聲的混音 (只可以維持非常短的時間，五分鐘以內)

• 讓耳朵時常休息，約工作二個小時休息二十分鐘

• 向客戶要求參考用的歌曲

• 試在不一樣的地方混音
• 整理所有的音軌及名字
• 用你的耳朵而非你的眼睛
• 混音時千萬不要用任何的Mastering效果
• 當使用EQ來修正問題時，Cut會比Boost來的好
• 每dB的壓縮，也同時會將背影的雜訊提升 1 dB
• 從另一個房間聽看看你的混音
• 用你的耳機聽看看你的混音
• 在音樂裡頭讓你的貝斯及鼓組保持一致
• 在複雜的混音作品裡頭，試著用Vocal的聲音來Ducking一些要明顯的Mid範圍頻率的樂器
• 當你的Reverb效果找不到合適的感覺，嘗試調整Ambience及Early Reflections參數
• Final Mix完成後，隔天再聽聽看
• 以Mono的方式聽看看，檢查看是否有Frequency Masking的問題
• 若有需要，以單聲道的方式取樣備份
• 以不同耳朵的聆聽音樂
• 若有使用任何EQ或是效果Plug-in增加任何的音量，要降低總輸出音量到原來的音量大小
• 避免在每個聲音都加上效果
• 在軟體中編輯及整理沒有用到的聲音區域
• 除非為了做特別的效果，否則都將Gate放在Reverb的前面
• 將所有聲響的30~50以下頻率都砍掉，除了舞曲以外
• 將所有聲響，不必要的頻率都砍掉
• 客觀的看待所有的音樂、樂曲及客戶
• 從你最喜歡的音樂及混音作品裡頭，偷取他們的想法及技巧
• 保留歌曲的Dynamic Range
• 網路上或業界間都有許多混音技術的傳言，別一昧的相信它，要自已去尋找屬於自已的方法
• 這個客戶至上的工作，所以最後的成品要盡力的讓你的客人達到滿意
• 永遠不要停下學習的腳步，持續的嘗試新的技術、技巧

Signal Processing: Week 10 - Mastering

將完成的混音作品送給Mastering Engineer
送給Mastering Engineer的檔案，需要是最高品質格式的左右二個聲道的檔案，二個左右聲道分開的檔案或是一個Stereo的檔案都可以，但是不需要先降檔，將檔案降到CD的品質44.1 kHZ / 16 bit是Mastering Engineer的工作。


三個及五個版本的混音作品
完整混音 (Main Mix)：完成的混音作品。
樂器伴奏混音(Instrument)：去掉所有人聲，只留下所有樂器伴奏的版本。
人聲混音 (a-cappella)：去掉所有除了人聲以外的聲音，只留下主唱及所有的合音部份。

電視用 (TV Use)：僅去掉主唱的版本，可以供上電視表演或在無法伴奏的情形下使用。
乾淨播放使用 (Clean)：清除掉所有髒話或是無法播出的歌唱內容的版本。

*以上前三個版本是必備的，在給Mastering Engineer同時，三個版本都需要一起給，而最後兩項不一定會要求，但是養成良好的習慣，有時侯不一定是完全使用電腦混音，若是在錄音室利用Analog Console混音時，當錄音室時間一結束，就再也無法混的一模一樣，所以多花個幾分鐘準備其它的版本，以備不時之需。

Mastering用的電腦軟體

iZotope - Ozone

http://izotope.com/products/audio/ozone/

T-Rack 3

http://www.ikmultimedia.com/products/t-racks/

McDSP - ML4000

http://www.mcdsp.com/index.php?option=com_content&task=view&id=133

Sonnox Oxford - Inflator

http://www.sonnoxplugins.com/pub/plugins/products/inflator.htm

Massey - L2007

網路上的免費試用版，沒有期限的限制，不過每次關掉Session，並無法儲存調整過後的參數。
http://www.masseyplugins.com/plugins/l2007

Pro Tools 2: Week 10 - Static Mixer Settings & Delivering the Final Mix

Static Mixer Setting

Delay Compensation and MIDI、Beat Clock and Hardware Insert Offsets

當我們在使用Pro Tools Delay Compensation功能的時侯，我們所監聽的聲音是經過延遲的，所以當同時需要再錄製MIDI或使用一些外接的硬體時，錄製下來的資料就會造成相當程度的Delay或是無法在拍子上，因此需要手動調整設定讓Pro Tools在記錄下資料的自動幫助我們將訊號移動到正確的位置儲存下來。

MIDI Offsets

MIDI Offset的設定可以有三個方式，分別是Global、Track或Real-Time Properties的方式設定。

由Preference裡頭，選擇MIDI頁面，設定Global Offset的時間。

由Event Menu點擊開啟MIDI Track Offsets視窗，可以各別的設定每一個Track的offset時間。

或利用MIDI Real-Time Properties的功能來設定offset時間。

MIDI Beat Clock

經由MIDI Beat Clock來設定Offset時間。

由Setup -> MIDI -> MIDI Beat Clock點擊開啟視窗，設定offset的時間。

H/W Insert Delay

設定外接硬體的延遲時間

由Setup Menu開啟I/O Setup視窗，點擊H/W Insert Delay，然後設定所需要的延遲時間。

自動化寫入指令

在201的教學內容裡頭，有介紹到HD系統如何利用Automation視窗的自動化寫入功能 (http://www.kufoo85.blogspot.com/2012/05/pro-tools-2-week-4-automation.html)，在這邊介紹另一種寫入自動化的方式。

Write to Current / All Enabled

Write to Current：任何的修改只會寫入目前在視窗顯示的自動化Playlist項目。

Write to All Enabled：任何的修改會全部寫入有開啟自動化選項的所有內容。

*Write to Current / All Enabled 指令不論是否有開啟自動化功能，或是在任何的模式下，都可以寫入。

Preview Mode (HD only)

Preview模式可以讓你在不寫入任何自動化參數的情形下，調整任何參數供試聽使用。

1. 在想要試聽的音軌上，選擇Touch或Latch模式。

2. 選擇該音軌想要試聽的範圍。

3. 開啟Automation視窗後，點擊Preview按鍵後，即可播放然後調整任何的參數，提供做為試聽使用。

4. 任何在Preview模式下，所調整的參數，可以利用任何的寫入模式來將試聽的自動化結果寫入，或是點擊Punch按鍵符號，就可以即時的寫入自動化參數。

Trim Automation (HD only)

Trim Automation可以讓你在不變更原來音量自動化參數的情形下，調整整體的音量內容。

在想要調整的音軌，選擇Trim模式後，即可開始播放調整推桿，來達到想要的音量效果。

黃線：為啟動Trim模式後，我們調整的音量內容。

黑線：為原來的自動化曲線顯示。

藍線：為黃線加上黑線的總和，是我們實際在Trim Mode裡頭聽到的音量。

合併Trim Automation

在 使用Trim Automation功能調整好後，想要合併Trim Automation的內容到原來的自動化。

1. 滑鼠右鍵點擊該音軌的Track Name Plate，跳出視窗。

2. 在視窗裡頭選擇Coalescing Trim Automation。

3. 合拼後的黑線為實際的自動化內容，而黃線就恢復維持在0 dB的水平位置。

Delivering the Final Mix

MP3 / WMA (Windows Media Audio) 格式匯出

在完成你的作品之後，可以選擇要匯出檔案，若是需要在網路上傳遞，通常我們會使用較小且壓縮過的檔案格式，以方便傳輸，而MP3/WMA格式就成為選擇的項目之一，但WMA只可以適用於Window電腦下播放，因此要特別注意。

選擇多於一個匯出的路徑

Pro Tools提供音軌可以選擇同時多軌匯出路徑的功能。

在要匯出的音軌上，按著Control點擊該音軌的Output Selector，然後選擇想要的路徑，就可以指定該音軌再另外送往另一個地方。

*若是有多於一個匯出的路徑，該音軌的Output Selector會在該路徑名稱的左手邊，顯示一個"+"的符號。

同步依據

在現實的工作環境當中，我們時常會需要連接二個不同的平台同時工作，但又需要二個平台能夠同步，因此我們會使用不一樣的同步依據方式，有以下幾種：

Positional Reference：利用告知哪一個"位置"來同步，如使用時間位置 (Hours, Minites, Seconds, and Frames)，或是如MIDI Beat Clock以小節數及拍子來做依據。

Clock Reference：以"速度"做為依據，如要同步Pro Tools到與其他的外接器材，Pro Tools就需要送出以Clock Reference做為依據的同步方式，告知其他的接外器材以同步。

Machine Control：外接器材對外接器材的同步方式。

上課內容：Chapter 8 & 9

Studio Design: Week 10 - Decor

避免使用可調亮度的燈具
由於便宜可調節亮度的電燈，在未完全亮到百分之百的時侯，電燈會容易產生電子的雜訊聲，這些雜訊的聲音就很容易的就被錄製進作品裡頭，因此需要避免，除非像是一些專業的工作室使用經特殊設計且價格較高的可調式燈具，否則一般家電行販賣的廉價燈具都會產生雜訊。


簡約裝潢
簡單的裝飾一下工作室，避免過多或是大型的圖畫或是裝飾在工作室的各個角落，因為這些事物會很容易造成工作者的分心，如歌手配唱被牆上的圖畫所吸引分心等，平常也可以使用一些有色的燈飾或點一些蠟蠋，營造工作的音樂氣氛，但使用蠟蠋時需注意熱及火的危險問題。


讓你的工作室成為完全工作的地方
要能讓你在進入房間的五分鐘內，就可以馬上進入可以開始工作的狀態，避免使用工作室做了娛樂間或是個人的書房之類的其他用途，要盡量發揮工作室百分之百的效用，並且千萬不要使用工作室電腦做任何個人用途使用。